推荐一下冷僻的同志电影，不为人所熟知的。
冷僻的，要冷到什么程度啊？~是相对于《断背山》之类众所周知的吧。
推荐一些，希望和你例举的类似：
朋友和家庭/Friends and Family.2001
天雷勾动地火/Trick.1999
毕业舞会/Prom Queen:The Marc Hall Story.2004
爱的初体验/Get Real.1998
旅途/The Trip.2002
志同盗合/Ethan Mao.2004
收拾好你的东西/Get Your Stuff.2000
一千朵云/A Thousand Clouds of Peace.2003
神魂颠倒三人行/情欲空间/Threesome.1994
多里安的忧伤/Dorian Blues.2004
爱疯狂/父子之情/C.R.A.Z.Y..2005
下岗风波/挛工游戏/The Closet.2001
他和她的男人/我生命中的男人/The Man of My Life.2006
流年更美丽/Times Have Been Better.2006
女同：
如果墙会说话2/女人泡女人/If These Walls Could Talk 2.2000
爱我生活/Love My Life.2006
她爱女孩(短片集)/She Likes Girls
《秘密情人》百度网盘无删减完整版在线观看，安德鲁·卡沃维特主演的
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提取码: d58h
导演: 艾兰·梅茨格
编剧: Richard Lawton
主演: 安德鲁·卡沃维特、基思·卡拉丹、盖尔.奥格雷迪
类型: 剧情、惊悚
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 1995-10-01
片长: 90分钟
《永恒记忆》观后感
《永恒记忆》观后感(一)：短暂的是***与苦难，永恒的是人生与记忆。
看到最后，隐约意识到这是部根据真人改编的电影。Maria，有着坚忍的性格，这一点在电影当中表现的淋漓尽致，虽然她一次次忍受了命运，忍受了丈夫的出轨与暴行，然而她似乎一直从未后悔过，她接受了命运给她的一切，因为她做出了选择，并且做好了承受后果的准备。
片尾m***a的发问也是我的疑问，我想看过这部电影的人也会在思考：究竟是什么让她的父母相守一生？我想可能是“”爱“吧。字幕对“爱”这个字打上了引号，我认为，是的，当然不是爱，起码不是我们认为的真爱的“爱”，这种爱或许是对人生的热爱，Maria对人生的热爱。一边是琐碎繁重的生活，7个孩子，家务，做工，一边是精神的追求，平静的光影世界。我想Maria是疑惑的，她不知该怎么选择。两条截然不同的路，究竟该怎么选择。Maria父亲的那句话，上帝立下的誓约，没人能反悔的。Maria应该有着虔诚的信仰，这一点从一家不断出现的祷告上可以看出。但我不敢肯定Maria的选择仅仅是基于这誓约，她借助着上帝的力量在和生活抗争。但这并不容易，她很清楚的意识到，虽然我们无法改变命运，但生活掌握在自己手里。Maria曾几次想放弃摄影，但对生活依旧被动，电影中出现的两次家暴，Maria都说出了“动手吧，结束这一切吧”，但终于还是“为了孩子”，她再一次接受了几乎要把她杀死的丈夫。她挥别了 Pedersen，成功了让家庭继续圆满，孩子们可以实现自己的理想，我想这正是Maria的愿望吧，作为一个母亲，她是称职的，我想她的一生里，她对这一点应该是没有遗憾的。
然而，看到最后，我心中依旧有一个疑问，是关于那段似曾相识的小提琴曲，直觉告诉我，这可能有关电影主旨。果然，这首马斯奈（Massenet）的《沉思》(Meditation)，以下来自新浪博客
“作曲家马斯奈（Massenet）在1894年根据法国作家法朗士同名小说创作的歌剧《黛伊思》中的间奏曲，也称《黛伊思冥想曲》(Meditation from Thais)。小说《黛伊思》取材于古埃及的一个宗教故事，亚历山大城中有位才貌双全的名妓黛伊思，其旧时好友、年轻的高僧阿塔纳尔，因怜其堕落，亲自到阿历山大城苦劝她脱离苦海，皈依上帝。在这场灵魂的拯救和被拯救的过程中，黛伊思渐渐厌倦了醉生梦死的生活，开始诚心忏悔，最终进了修道院。而阿塔纳尔却反而被黛伊思的美貌所征服。为了摆脱自己的罪恶感和逃避对黛伊思的思恋，他到处流浪成了行云僧。多年以后，这位灵魂的拯救者重返修道院，匍匐在黛伊思脚下，向她倾诉压抑多年的爱情时，已经奄奄一息的黛伊思却手指苍天，安详地离开了人世。这是宗教与感情的冲突，精神修行与物质诱惑的冲突，感人至深。据说作曲家为了创作这部歌剧几乎到了废寝忘食的地步。”
宗教与感情，精神与物质，灵魂与生活。矛盾，人生从来不缺少的部分。这首曲子让Maria与Pedersen相遇，也是在这曲子中，她眼泛泪光的看着Pedersen的背影渐行渐远。后来，一切归于平静，生活变好了，孩子们长大了，她和丈夫跳着年轻时的舞步开怀大笑，最后，她在一片灿烂的光影中回归永恒。正如这首曲子，从平静走向激越，从激越走回平静。就好像一切的***与苦难都归于时间里，像树影般随风摇曳，偶尔唤起一些旧照片似的记忆。《永恒时刻》，我想，永恒的不是流水般的日子，是日子里那些短暂的***与痛苦，正是它们，组成了我们的命运。
如果故事再推后五十年，Maria的自我意识苏醒得更多更早，她会不会有勇气选择另一条路？我绝不认同爱情与梦想敌不过岁月的说法。愿你我都能铭记生命中的永恒时刻。
《永恒记忆》观后感(二)：一切都是***的安排
导演特洛尔的妻子是玛利亚的孙女，因此本片对特洛尔来说意义非凡。玛利亚镜头下的美无疑是她内心美丽世界的投射，她热爱生活，善于捕捉生活中的美，骨子里透露着一股坚毅，她本可以和酗酒好色而又家暴的丈夫离婚，也许她是谨遵父亲的旨意，毋宁说她是为了家庭的健全，为了他的孩子在一个健全的家庭环境中成长，为此她饱受委屈，苦苦熬着。也是因为要尽责，欲多次中断摄影工作，正是她的伯乐，照相馆老板佩特森一直鼓励着她，他们两个也因此而臭味相投，心灵相通。玛利亚和佩特森之间的发乎于情止乎与礼的微妙关系，简直美的令人窒息。这关系不能说破，因而她打住了佩特森想继续说的话，佩特森想要说的话又给咽了回去。一层窗纱隔着，这种说不清道不明的情愫，就这样湮没在了时光里。我不***想起了高中做的一篇英语阅读，里面有一句话我一直记着：“someone come into your life for A reason,a season or a lifetime”，他来到她的世界，在漫长的人生岁月中，只是一个季节，谁也不知道是哪个季节，只是知道，这个季节就是永恒。
有个网友说“所有的女人都是艺术家，只是她们不知道”，《哈姆莱特》有一句经典的台词：“脆弱啊，你的名字就叫女人”。艺术家为深刻的爱而存在，她们敏感，脆弱，他们从情感中汲取力量的源泉，他们探知自己的精神以及在外的世界。玛利亚用镜头记录生活中的美，让瞬间成为永恒之光。正如佩特森告诉她的一样“透过镜头，你看到的是一个等待探索、保留和叙述的世界。摄影是为了那些看见世界的人们，那些人是不会视而不见的”。后来，她的丈夫思悔反善，给她开了个摄影馆支持她的热爱，还开了个运输公司，一家子的日子可谓是蒸蒸日上，一切朝着美好前进。影片的最后，她给自己照了一张***，这也是她一生中唯一一张给自己拍的照片，在这张照片里，她对着镜子中的镜头，微微一笑，她是那么的平静、安详，而她的曲折而又灿烂的一生，都凝固在这张待人探索、保留和叙述的世界中，那一瞬，即是永恒。
一切都是***的安排，热爱你的热爱，做好你的本职。
《永恒记忆》观后感(三)：永恒时刻
小孩子们趴在窗前，在看一个死人。他们更好奇看有人要给这死人拍照片。有那么一霎时。类似于茄子之类的声音，抓住了他们。在这个屋子角落的两面墙上，你会感叹，竟然那么凑巧的有窗玻璃。镜头框住了两个镜头外的世界。那边的人对什么好奇呢！你看，他们把鼻子全挤在那雪后污垢残留的玻璃上，变形了，是一对对猪的鼻孔。呼呼的！喘着气。但，他们不笑的。不是像平常那样为了追逐打闹，当然更不是在呵痒。这里只有沉默的，死的静寂。
他们在审视，一个白如死灰的躯体，是真正的死灰。死灰当然是要足够严肃的。而它可以让人任意地去摆弄。像是摄影师走过来，把放在它两眼上的铜钱取下。也像是，你得有那么一刻钟的工夫，在繁忙中抽空出来专心地做那么一件事情。你得摸一摸平时你并不在意了的东西。真是抓不着又说不透的。那样东西，有形制的话，我想大概会是一个巨大的容器吧！是一个药剂师手中的器皿吧！不停地掺一点东西进来反应。当然，很多时候，你得遵循一个化学方程式去做。
而人们普遍公认的是。两个人结婚，他们得共同携手走向未来。另一些，说的是，如果其中一个对另外一个不忠，这段关系就得破裂。。。他们有孩子很正常，他们得照顾他们也很正常。孩子们有权去违抗父母们的意愿，有权犯错误，但是他们得挨上一顿痛打。在一个皮球那样大的肚皮上，你可以讨厌那个样子，先是站上一把椅子，再站上桌子，跳下来，站上椅子，站上桌子，再跳下来。。。可你得后悔，你没有把事情做全了，更是你没法做到，遮住你的双眼，蒙蔽你的思想。因为多了那么个小可爱，真是一个负担，天天黏人。但你就是没办法坐视不管。不知道为什么！一些东西老是会蹦出来。我想，那是充分反应过后的结果吧。！你老得牵强附会地拿一些你之前做过的傻事来归咎，在那么一刻，小可爱生病的时候。你也总会要想一想他们的声音。
人们显然只会调剂，而从来不管这些反应。但他们可以感受得到，他们都知道的。不明其理罢了！于是，他们讨厌生气却不能回避它们，他们烦透了忍饥挨饿，却老是很无奈的到头来要接受并作出一些改变，他们仇富，却不能不在那些富人的要求中苟活，相反，富人们也老是尽力要把关系处好，却总是把事情搞砸了。我是说，你总会想着要某些东西，总会不要某些东西，跟那些小可爱一样。但你不能那样做，你做不到的是，像他们那样，不给我就哭，拿到了还哈哈大笑。
不管怎么样吧！只要这个器皿还在，你仍在挣扎，你总会意外的得到你本来就已经不奢望的东西。或许那东西原本就在那里，而你不曾像现在这样，倍加宝爱！
《永恒记忆》观后感(四)：再苦忍一忍就过去了
2008年瑞典电影《永恒记忆》是部描写20世纪初的瑞典首位女摄影师玛丽亚·拉森的传记片。同样是欧洲的电影，和我上次看的《当我们离开》不同，这次女主人公选择忍耐和坚守。她有7个儿女，丈夫酗酒好色暴力，在那个年代，一个女性成功的不易。她也曾受不了丈夫的好酒外遇和家暴，带着孩子回娘家，她母亲只是劝她回去，慢慢会好起来的。她听从了，等待她的还是生育、漫无边际的痛苦，有一天她找到了她生命中的闪光点，一部相机，当然她只是想去照相馆卖掉它，补贴家用的`，这时她又遇到了生命中的伯乐，教会并鼓励她照相，人生就是有那么多因缘际会，也领会了是金子总会发光的道理，女主人公就是有摄影的天份，成为了一名摄影师，留下了许多永恒的作品。
《永恒记忆》观后感(五)：平凡岁月的记忆
永恒记忆，留存在了一张张照片中。那里，诉说着一位女性对抗生活的坚韧。挣扎，苦痛，随风而逝，美被留下，凝固了时间。
窗角的蝴蝶，被镜头捕捉，锁住的小小阴影，在手心里煽动翅膀，逃离而不得。玛丽亚凝视着，她的心被触动了，惊奇，还有几分莫名的喜悦。
日日劳作，抚养孩子，忍受着丈夫酗酒的玛利亚，只有在溶液中渐渐浮现的相片里找到了真正的自己，敏锐，多情，安宁而美好。
现实不允许自我的存在，她被妻母的角色深深套牢，正如那只蝴蝶，徒劳地找寻出口，无力逃脱。
爱情，她确实感受到了，在听到佩特森琴音的那一刻起，她就爱上了这个男人。可也只有深埋，隐忍，相对而立，静默无言。嫉妒心极强的丈夫将刀片贴到玛丽亚的脖子上，差点杀掉她。
佩特森走了，小提琴的声音响起，那是他的倾诉与告别。玛丽亚追出去，立在小径的这头，噙着泪，看着佩特森渐渐消失在青翠的绿叶间。优雅的画面，行进着最美的离别，连哀伤，也蒙着层醉人的诗意。
女儿说她不明白为什么母亲没有离开父亲。最后的舞会上，他们欢笑，相拥，随乐起舞。是该过去了，***次，玛利亚用相机照下了镜中的自己。此刻，此地，她完全属于了自己，听从了内心。
《永恒记忆》观后感(六)：时光的吉光片羽
电影发生的时间是19世纪 那是女性主义刚刚萌芽的阶段 不同于之后的女性摄影师对男权社会的反讽和揶揄 摄影还没有女性宣泄和反叛的工具 成为情欲空间和个性空间的开拓武器，更没有走向身体叙事的极端 玛利亚的拍摄的照片 充满了母性的光辉和温情的人道主义光环。玛利亚给邻居家的女儿拍摄死亡的留念照是整个影片的华彩篇章。片段温柔细腻 特别是配乐丝丝入扣地塑造了女性摄影情感表现的细腻性 女性感性存在的微妙性 以及母性情怀的伟大和永恒。玛利亚的照片构图大胆 视角独特，形象突出醒目 二维的照片营造出一个永恒的时空 留存了年幼生命的至美至纯，以及死亡的庄严、肃穆与安详 映射了拍摄者的母性情怀在死亡面前的温柔无畏。照片上安详的死亡面孔美丽纯洁 如同沉入一个最美的梦中 给予了邻居莫大的安慰 也赢得了照相馆老板塞巴斯蒂安的至高评价
整个影片在时代的苍凉中透出怀旧的温情 导演“用16mm胶片拍摄，然后放大到35厘米 颗粒般的画面质感映射出上世纪的时代气息 以及与早期默片相通的气质。我故意调暗颜色 用了Victor Sj?str?m（维克多·斯约斯特洛姆 瑞典著名导演，演员，代表作《幽灵马车》《野草莓》）电影中相似的暗棕色调。”这种暗棕色调色调降低了明暗对比强度 让整部电影呈现出油画般的古典气质 缓和了影片中的阶级 性别等各种矛盾，决定了电影的怀旧氛围和温情的情感基调
《永恒记忆》观后感(七)：电影《永恒记忆》的几个瞬间
(1)
整部电影，笼罩着琥珀色的光，真迷人。
(2)
年轻的玛雅的工作是每天洗鱼。
和爱上她的，同时也是她爱的年轻男生 甘纳 躲在门后的光影中说情话。
他拉起她的手，使了劲儿闻。
“唉，只有鱼腥味儿……这味儿老黏着我……”
玛雅有些难为情，羞涩而又自信地看着甘纳说。
“真好闻，像是大海的味道……”
甘纳同样羞涩而确定地告诉她。
玛雅被鼓励，吻了甘纳的脸颊，调皮地吩咐他：
“那你要当探索大海的冒险家喽……”
(3)
玛丽亚不想再拍照了。
她觉得羞愧，她认为自己忘记了做母亲的责任，变成了另一个人。
她哭着去找佩特森先生 ------ 那个引导她走上摄影之路的小照相馆老板。
佩特森陪着流泪的玛丽亚喝咖啡，同她讲话：
“透过镜头，你看到了什么？玛丽亚。
你看到的是一个等待探索、保留和叙述的世界，
摄影是为了那些看见世界的人们，他们不会视而不见的，
这是无路可退的。”
佩特森让玛丽亚拍自己，并拉着小提琴摆姿势。
玛丽亚的脸上挂着眼泪，高高兴兴地拿起了相机。
（4）
拉森出狱了。
他的身影逐渐明亮，直至完全清晰地出现在观众眼前。
他的装扮，一点没有牢狱的窘迫，清洁，整齐，派头十足。
他对着等待的玛丽亚说：“无论如何，你还是来了……”
甚至还倨傲地戴上了帽子。
然后，他见到了自己的小女儿，儿子，取名为他的***的朋友的名字的马，
“爸爸让你害羞了，是吗？” “你喜欢爸爸吗？”
那夸张的热情啊，藏着的愧疚、抱歉，出狱后家人都在等他的欢愉，
几乎是克制着的爆发。
这个单纯的男人，是无法一刻不停地恨他的。
（5）
有腿疾的艾瑞克，没有拐杖就不会走路，
但是他会游泳。
有时候他会坐在河底，他说在那里可以非常认真地思考，而且身体非常轻盈。
“看吧，我们把永远留在照片上，这些时光将保存到永远。”
拉森抱起玛丽亚旋转的一刻，
我在想：
一切都是值得的。
窗棂上的蝴蝶，自由了。
《永恒记忆》观后感(八)：摄影的意义
毫无准备之下，被深深触动了一把。完全没想到，后面是一个如此温情的结局。
我并不是很明白摄影的意义，虽然很早就买了单反。看了电影之后，仿佛知道了什么，可是并不容易谈出来。
审美的过程，大概就是发现自己的过程。可是，这种发现或许会同时带来自我质疑和自我否定。没人走的路，贸然前行，真的是对的吗？
影片的真实与优美，主要体现在平凡生活的寂静与纷扰之中。一地鸡毛之外，意外得到的摄影技能绝对是生命的恩赐。但生活的胶着，理不清说不明的情感纷争，才突显出摄影这项审美活动的真正价值。
是美的，终会忘不了。历经重重艰难，你还是会遇见它。
女主人公的克制与哀伤，仿佛是勇气的另一种化身。不过，人物的复杂还是让人赞同的。她没有接受新思想，更没有参加社会运动，以传统身份迎接新改变。不认主义，偏偏认同美。
她一直都在牢笼之中，却悄悄地改变着自己的人生，甚至家人的命运。
光影蝴蝶在手中飞舞，仿佛象征着女主与摄影师之间无望的精神恋爱。美丽，跳跃，存在光影之中。
《永恒记忆》观后感(九)：伟大的女人
最触动心灵的一个镜头，就是这位女主角听到小提琴的声音，满怀期待的跑到楼下的一幕。这个伟大的女人，跟着这位酒鬼男人，耽误了自己的一生。女人如果遇到酒鬼、或不上进的男人，赶紧脱身，这种毛病是无法改造好的，一旦呼啦啦生几个孩子，一辈子就毁了。
她给别人拍了那么多照片，只给自己拍了一张，还没有洗出来，或许电影用这一点来暗示她的奉献，从不为自己考虑。
欧洲的电影，感觉比美国的有文化，慢悠悠的节奏，石头的建筑、美丽的大自然。偶尔看几部还行，多了觉得有些枯燥。
北欧，一战、二战时期，可以看见也是混乱，贫穷的，好像比当时的中国强不了多少。而现在北欧已经是一流的科技强国，世界最富裕的国家。欧洲主要的国家，英法德等，也已经实现了社会主义。
我们这些年，干了些啥。
《永恒记忆》观后感(十)：细数记忆里斑斓浮光魅影
电影也和这张海报一样，到处泛着琥珀色的记忆。
窗沿扑棱双翅的蝶，大概也预示着她的命运。把影子抓在手心的那一刻，也是把自己囿于未知路途之时。
然而谁又能抵挡摄影的魅力——那样的一个小小的镜头，却能承载逝去不回的虚无缥缈的时间。几年前觉的，照片皆为无用物，因为值得铭记的会一直记得，无关痛痒的就让它忘怀好了。那时还天真的以为有些拥有能够永恒。但现在好像，失去的太多了。还来不及反应过来，还来不及为之哀伤为之怀念，另外一些东西又马上开始模糊开始变老。到最后，又什么都无所谓了。所有的回忆，串杂装订在一起，却不晓得从何处可以找到这本书的***页、***段、***行，不知从哪里开始想起。
然而光影却可以在相片中被雕琢起来。
老板说，照相，为的是那些想要看见世界的人。最美好的时光，最温暖的颜色，被精心记录下来。一分一毫也不偏差。凌乱的记忆在这里找到开端，一点一点的延伸开去。渐渐的，一座城，又一座城。想起了好多讲照片的故事：Leave Me，World Builder，以及 一一 中拍人后脑勺的小孩【喂拍一下又不会怀孕】，balabala。现实那么烂，不如在回忆里沉沦。躲在镜头后面，观察周围人的一生。
但其实电影并不是讲拍照的故事。
母系社会的文化
“内婚制”转向“族外婚”
原始人群阶段过渡为母系氏族社会，是在生产力水平提高的推动下完成的。血缘内婚制向氏族外婚制的转化是社会性质变革的关键因素。原始人的血缘家族，经过几代繁衍之后，由于人口不断增加，引起食物来源匮乏，生活受到影响，因而必然分裂出新的血缘家族。新的血缘家族依然施行内部的血缘婚。内婚制虽然能保持原始人群的相对稳定，但婚配的女男之间血缘关系太近，致使繁育的后代易患先天性疾病，或体质不良，智力低下，与自然界抗衡的能力因而减弱。诚如《左传》所言：“男女同姓，其生不蕃”。内婚制在人类历史上延续的时间甚长，这正是原始人群阶段生产力发展缓慢的症结所在。
内婚制对人类进化的危害极大，其严重后果逐渐引起人们的重视。血缘家族的分裂，不断产生新的血缘家族。这些血缘家族之间仍保持着千丝万缕的联系，各血缘家族的女男之间也难免发生婚配现象。人们逐渐发现，各血缘家族之间女男通婚所生子女，无论在体能和智力上多优于同一血缘家族女男婚配所生子女。人们终于觉悟到，婚配女男的血缘关系越远，生育的子女越强健。由于传统观念强大的影响，内婚制向族外婚制的转变是十分缓慢的。开始，只排除血缘最近的同胞姊妹兄弟间的婚配，以后又排除血缘较近的旁系姊妹兄弟间的婚配。最后，血缘家族内的女男，不论是否同辈皆***止婚配。这样，一个内部不能婚配的血缘亲属集团——氏族便产生了。
族外婚，就是一个氏族的一群姊妹和另一个氏族的一群兄弟之间的交互群婚，形成以一个老祖母为核心的氏族制。男子外婚到另一氏族，死后埋在本氏族的公共墓地里。这种婚姻关系虽然还不稳固，但毕竟使氏族明显有别于过去的血缘家族。在这种群婚的形态下，子女仍然是只认生母而无父，氏族成员的世系也只能根据母系的血统来决定。同一始母祖生下的若干后代，便形成为一个氏族。因为实行走访婚，女男之间离异无常，加之男子暮至晨归，所以子女一般并不确认生父。子女由母亲抚养，父亲并无抚养子女的权力。父与子不是同亲族的人，因而从世系上也就没有共同的血缘纽带，即使相见，亦如陌生人。母系血统是维系氏族存在的纽带。氏族扩大之后，再分离开来，另建立新氏族。彼此通婚的氏族则组成部落。
古代的风俗中仍残留母系氏族社会初期的族外群婚痕迹。这种群婚多是以野合形式进行的。《周礼·地官司徒下》：“中春之月，令会男女，于是时也，奔者不***。”《贵州通志》卷七：“花苗每岁孟春，会男女于野，谓之跳月。择平壤地为月场，鲜花艳装男吹芦笙，女振响铃，旋跃歌舞，谑浪终日，暮挈所私以归，比晓乃散。”
古代文献关于亲属称谓制度的记载中，也保留了母系氏族制的痕迹。《尔雅·释亲》：“男子谓姊妹之子为出，女子谓晜弟之子为侄，谓出之子为离孙，谓侄之子为归孙”。母系氏族实行族外婚，一个氏族可以同其他许多氏族通婚，或在两个氏族之间通婚。《尔雅》中所说的就属于后者。因姊妹之子必须离开自己的氏族到对方氏族中去婚配，故曰出。出之子，不生于己族，但是以辈份而论为孙，故曰离孙。因兄弟婚配至对方氏族，与对方氏族女子所生之子，又要回到兄弟的氏族来婚配，故曰侄。侄之子又生于己族，所以称归孙。
族外群婚制曾普遍存在，使人们得以窥知母系氏族社会初期的婚配形态。这种婚配的特点是，以集体方式进行，亦无固定的配偶，年龄和辈份的限制也不严格。但是氏族成员之间的婚配则是严格***止的。
族外婚是人类婚姻关系史上的重大进步，较之内婚制下的同辈婚配具有更深远的意义。自然界万物的演化规律是物竞天择，优胜劣汰。实行族外婚的氏族，其成员的智商高，体质强，整体实力明显优于依然实行内婚制的血缘家族。在当时的社会发展进程中，起着无可置辨的主导作用。
“族外群婚”延伸至“对偶婚”
母系氏族制形成***止内婚，氏族成员进行族外群婚。因为实行族外婚，子女跟随母亲，是无父无夫的国度。由于实行外婚制，妻夫分居在各自的母系氏族中，婚姻生活采取丈夫走访妻子的形式，子女从母居，属母方氏族，世系和财产继承从母系计。到了母系氏族繁荣期，由于对偶婚的出现和逐步巩固，丈夫迁到妻方氏族从妻居。 “走婚”，意为来回走动。即男不娶，女不嫁，女男双方终身在各自的母系大家庭中生产生活，双方除恋爱关系外，没有必然的家庭经济关系，子女随母，住在女方家，由女方家庭成员抚养。男方视自己的经济能力给与帮助和关爱。女男双方确立走婚关系后，男方一般在完成一天的劳作后前往女方家夜宿，清晨再回到自己家里开始新的一天劳作。双方关系以纯感情为基础，自由度高，压力低，稳定性薄弱，独占与从属观念难以孕育。一旦感情破裂，离异自由，子女随母，无财产纠纷，一般不会因此产生敌意。
走婚的表现特点：
（1）不一定同住（多数双方仍住母家）
（2）非经济共同体
（3）不是社会基本单位（家屋才是）
（4）非从一而终
（5）情欲非独占
（6）不定生母居住制（女男同住，照顾的不一定只是亲生孩子，大多兼照顾侄女侄子）
（7）无法律契约（大多拒绝登记结婚）
走婚的隐私注意：
走婚文化里只有一种隐私，就是与血缘亲属相关的性问题——可以在温泉女男坦然同浴，但不能跟家人提任何跟性相关的话题；接受与多人***，没有处女、私生子或未婚妈妈这些概念，但在家屋里却又连提及性事的词汇也视作极大***忌。
害羞是为了严防***的文化机制，母系人对***的控制特别严格，五代以内亲属不得走婚。
害羞文化严***血缘亲属走婚，连语言上也***止任何性话题，这种强烈的防御机制令小孩自幼产生强烈的道德感，在血缘亲属面前提到性就会感到不安，从而令血缘亲属间的性关系难以发生。
害羞文化针对的不是性本身，而是******忌，避免的不是女男关系，而是血缘亲属间的性关系。故妇夫和走婚女男之间不受害羞文化影响，普通朋友间也不受其制约。 母系大家庭的成员一般由同一母系血缘关系的姐妹兄弟和她们之中的女性成员的子女组成，例如以四世同堂家庭第三代男性的视角看，***代由他阿妈的母亲及其姐妹兄弟构成，女性统称“阿日”（奶奶），男性统称“阿普”（爷爷）；第二代由他的母亲及姐妹兄弟构成，女性统称“阿咪”（妈妈），男性统称“阿乌”（舅舅）；第三代由他的亲姐妹兄弟及母亲姐妹的孩子构成，几支子女间不做区分，比自己的大的女男统称“阿木”（姐姐哥哥），小的称“格日”（弟弟）、“古咪”（妹妹）；第四代由他姐妹的孩子构成，称“任吾”（侄儿）、“任咪”（侄女）。但实际上家庭成员不仅限于血缘，也可通过入赘、上门、结婚以及过继来补充劳动力或继后。
母系大家庭的家长一般由较年长的能力最强的女性担当。 例如摩梭语中母亲叫“阿咪”，所有中年妇女，不管未婚或已婚，曾否生育或是独身，一律称作阿咪。实质上是超越父系男权占有式私人产权观，不把女性价值还原为一块薄薄的所谓“处女膜”，不认为必须结婚生子才算“真正的女人”，更不会认为女人的幸福在于找到一位真心爱她的丈夫。母系家族没有生母、养母、后母、继母之分，没有私有产权之唯我排外与妒忌逻辑。在大家庭中甚至没有母亲和伯母之分，女人将姐妹的孩子同样视为己出，付出和亲子同样的关爱，以至小孩子往往不知道到底谁是生母。
女本男末
生育完全是女人的事。女人怀孕期间男子不能再走婚，由阿咪和姐妹们照料。孩子出生后摆满月酒，只容女人参加，由孩子父亲的母亲及其姐妹带礼物上门祝贺。
死亡却是女人必须靠边站的男儿事。葬礼的一切工作皆由男性完成，女人要远远躲开。
摩梭人的生活用语一律母系思维。摩梭人说中文时总习惯先女后男的次序，譬如把“一夫一妻”说成是“一妻一夫”。 西方社会恋母，中国社会崇母皆以贬斥妇女为基础：永远扮演照顾别人的牺牲者角色便是好女人，追求个人目标而不顾别人就是坏女人。把妇女美化为伟大的母亲，其实是一种控制女人的手段，惟有扮演牺牲者与照顾者的角色，成为含辛茹苦的母亲，女人才能受人尊崇。
同样是尊母，母系妇女的情欲空间及性别主体意识异常鲜明，根本没有“母亲与女人”、“好女人与坏女人”的二元对立。关键在于重母屋而轻公众的家屋文化：母系文化与社会运作的基本单位不是独立个体或妻夫小家庭，而是家屋。因此在母系社会的价值体系中重家屋声望而非个人名声，重家屋和谐而非个人成就。因此母系的社会，公众观念薄弱，解决问题主要靠家族协商。
母系当家人虽主要为女性，但是并不立足于生理性别。妇女当家，不会偏帮女人而打压男人，有时候男人当家也会依从家屋和谐、不分你我的女性思维。
母系文化的核心不在走婚，而是人人和谐，在母系社会中没有比这更重要的价值观。
耽美文学中的女性情欲，究竟是解放还是***？
近日，耽美文学风潮高涨。以强烈情节性为看点的清水文颇得偏爱，但以细腻的情欲描写见长的“开车文”似乎更受欢迎。探究耽美文学中的女性情欲，究竟是解放还是***？
透过这些备受欢迎的耽美文学，我们不难看出生活在社会中女性的性压抑。受长期以来男权社会的巨大影响，再加之“性”一直以来摆不上台面且为世人所耻，女性被定义为对情欲没有追求的，对性没有兴趣的善良形象。不知不觉中，“性”成为了男性的专属品。
随着社会文明度的不断提升，越来越多的女性开始对自身情欲有所认知，并且不再抵触排斥正常情欲。但长期以来的社会状况，决定女性很难沉迷于“女性附属于男性”的清纯情节小说，于是耽美文学应运而生，成为女性发泄自身情欲的***途径。
在耽美文学的世界中，女性没有暴露自己肉体的担忧，没有少数性别歧视的压力，没有自卑等心理的作祟。相反地，女性告别了生理羞耻感与自我审视的负担，能够自由地、安全地表达出对情欲的向往。这些独特的性体验，让女性得到了更多感官上愉悦的性体验。
因此，耽美文学剔除了男性视角的传统想象，从柔和的女性视角出发，给女性更多的情欲空间。长期以来刻意压制的情欲，在简简单单的文字描述中，就得到了宣泄，这之于女性毫无疑问地是一种解放。
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